Culture musicale des arméniens ottomans avant le génocide

Au début du XIXe siècle, la société diversifiée de l'Empire ottoman ne régulait pas encore la vie musicale et concerts ; il n'y avait pas de compositeurs et d'interprètes professionnels La culture musicale était dominée par la musique folklorique transmise oralement et la musique husan ("minestrel"). Les premiers ensembles musicaux arméniens occidentaux ont été créés au début du XIXe siècle par le compositeur et metteur en scène Karapet Papazian, qui était l'organisateur et leader du premier orchestre de théâtre arménien à Constantinop Il a joué un rôle si important dans la vie musicale de Constantinople qu'il était souvent invité à diriger des orchestres composés de musiciens européens lors de spectacles à l'Europe. Grâce aux activités de Papazian, le rôle de l'art musical dans l'Empire ottoman, en particulier dans les sociétés occidentales arméniennes, a considérablement augmenté. La nécessité de diffuser les connaissances musicales a conduit à la création de périodiques musicaux. Le premier d'entre eux était le magazine "Arevelan Knar" (Livre orientale), publié en 1858. Cette étape était une signification historique car c'était la première édition musicale avec un système de notes européen à sortir dans l'Empire ottoman. Cela a commencé la propagation du système européen de désignation dans l'Empire ottoman. Depuis 1861, la revue "Knar aykakan" (lire arménienne) commence à être publiée, puis en 1862 une organisation musicale du même nom fut fondée à Constantinople. En 1875, Nikogos Tashdian et son frère Akop Tashdian commencent à publier "Nwagk Osmanian" ("Ottoman Mélodies"), un journal semestriel distribuant des mélodies orientales adaptées pour piano et autres instruments de musique. Grâce aux efforts des Arméniens occidentaux à Constantinople, les premières opérettes, opéras et théâtres musicaux ont émergé. Ils étaient les premiers au Moyen-Orient et avaient une signification historique. Parmi ceux qui les ont propagés, il y avait T. Chuhajyan, qui a joué un rôle spécial dans ce travail désintéressé. Le compositeur arménien T. Éduqué en Italie, Chuhadjian a été l'un des premiers compositeurs de l'Empire ottoman à maîtriser des genres aussi complexes que la musique symphonique, la musique de chambre et l'opéra, diverses formes de polyphonie, ainsi que la musique orchestrale. marquages. Parlant de l'importance de Chuhadjyan dans la culture musicale turque, Mahmoud Rahib a noté qu'il était le premier compositeur à tenter de rapprocher la musique turque de l'art européen. L'activité de la vie musicale a contribué à la création de groupes musicaux en Arménie occidentale et dans les lieux de l'Empire ottoman avec une grande population arménienne. La musique est devenue une matière obligatoire dans les écoles arméniennes, grâce à laquelle de nombreux musiciens talentueux ont été découverts. Parmi les Arméniens occidentaux, il n'y avait pas seulement des musiciens, des artistes, des compositeurs et des éducateurs, mais aussi des maîtres célèbres des instruments de musique. Une attention particulière mérite au maître Kerovbe Zildjian (1830-1910), qui avait sa propre usine de plaques et était très célèbre dans le monde entier. Ses cymbales ont dépassé les cymbales européennes en termes de qualité, de son doux et de durabilité. Les plaques Ziljyan ont été présentées à de nombreuses expositions mondiales et ont remporté de nombreux prix. L'art musical arménien a subi d'énormes pertes lors du génocide arménien organisé et mis en œuvre par le gouvernement des jeunes Turcs pendant la Première Guerre mondiale. De nombreux musiciens célèbres ont été victimes du génocide, et les groupes ont dû être dissous.